Blade Runner...
— Me han dejado plantado otras veces, pero nunca cuando estaba siendo tan amable.

miércoles, 31 de enero de 2007

Para terminar con el juicio de Dios (Antonin Artaud)

MP3 con la voz de Artaud, para escuchar mientras se lee:


Ayer me enteré, (se puede creer, o tal vez sólo es un rumor falso, que me detengo en uno deesos sucios chismes que circulan entre fregaderos y letrinas cuando se tiran las comidas que una vez más han sido engullidas,) ayer me enteré de una de las prácticas oficiales más impresionantes de las escuelas públicas americanas y que sin duda hacen que ese país se crea a la cabeza del progreso. Parece que entre los exámenes o pruebas que debe soportar un niño que entra por primera vez a una escuela pública, se verifica la llamada prueba del líquido seminal o del esperma, que consistiría en pedirle al pequeño recién llegado un poco de su esperma para introducirlo en un frasco y conservado así, preparado para cualquier tentativa de fecundación artificial que pudiera llevarse a cabo en el futuro. Pues los americanos descubren día a día que carecen de brazos y de niños, es decir no de obreros, sino de soldados. Y quieren a toda costa y por todos los medios posibles hacer y fabricar soldados con vistas a las guerras planetarias que ulteriormente pudieran acaecer y que estarían destinadas a mostrar por las virtudes aplastantes de la fuerza, la excelencia de los productos americanos y de los frutos del sudor americano en todos los campos de la actividad y del dinamismo posible de la fuerza. Porque hay que producir, hay que, por todos los medios de la actividad viable, reemplazar la naturaleza donde quiera que pueda ser reemplazada, hay que encontrar un campo mayor para la inercia humana, es preciso que el obrero tenga de qué ocuparse, es preciso que se creen nuevos campos de actividad donde se alzará por fin el reino de todos los falsos productos fabricados, de todos los innobles sucedáneos sintéticos, donde la hermosa, la legítima naturaleza no tendrá nada qué hacer, y deberá ceder su lugar de una vez por todas y vergonzosamente a los triunfales productos de la sustitución, allí, el esperma de todas las usinas de fecundación artificial hará maravillas para producir armadas y acorazados. No más frutas, no más árboles, no más plantas farmacéuticas o no y en consecuencia no más alimentos, sino productos de la síntesis a saciedad, ...sino productos de síntesis, a saciedad, en los vapores, en los humores especiales de la atmósfera, en los ejes particulares de las atmósferas arrebatadas a la potencia de una naturaleza que de la guerra sólo conoció el miedo. Y viva la guerra, ¿no es cierto? Porque, fue así, ¿verdad?, que los americanos prepararon y preparan la guerra paso a paso. Para defender esta fabricación insensata de las competencias que surgirían de inmediato en todas partes, se necesitan soldados, armadas, aviones, acorazados.
Parecería que por esta razón los gobiernos de América tuvieron el desparpajo de pensar en ese esperma. Puesto que, nosotros, los nacidos capitalistas, tenemos más de un enemigo que nos vigila, hijo mío, y entre esos enemigos, la Rusia de Stalin que tampoco carece de brazos armados.
Todo eso está muy bien, pero yo no sabía que los americanos fueran un pueblo tan guerrero. Cuando se combate se reciben heridas, vi a muchos americanos en la guerra pero siempre tenían delante de ellos inconmensurables armadas de tanques, de aviones, de acorazados que les servían como escudo. Vi pelear a las máquinas y sólo divisé muy atrás, en el infinito, a los hombres que las conducían.
Frente al pueblo que hace comer a sus caballos, a sus bueyes y a sus asnos las últimas toneladas de morfina legítima que poseen para reemplazarla por sucedáneos de humo, prefiero al pueblo que come a ras de la tierra el delirio de donde nació. Hablo de los Tarahumaras que comen el Peyote a ras del suelo mientras nace y que mata al sol para instalar el reino de la noche negra, que desintegra la cruz para que los espacios del espacio no puedan encontrarse y cruzarse nunca más.

Van a escuchar ahora la danza del TUTUGURI.

martes, 30 de enero de 2007

Erwin Olaf

FOTOGRAFÍA: Vive y trabaja en Amsterdam. Erwin Olaf (Hailversum, 1959), ha tenido desde 1985 varias exposiciones individuales en el Stedelijk Museum de Amsterdam, el Museo Groninger, la Frankfurter Kunstverein y el Museo Ludwing de Alemania. En 1988 recibió el Young European Photographer Prize de Alemania. En 1993, la Kunsthal de Rotterdam organizó una restrospectiva de su trabajo acompañada de la publicación de un libro de sus fotografías en blanco y negro, titulado «Joy».

Ha expuesto, entre otras galerías, en Flatland Gallery de Utrech, Il Ponte Contemporanea de Roma, Wessel + O´connor Gallery de Nueva York, Roslyn Oxley 9 Gallery de Sydney, Arzenal de Praga, Espacio Mínimo de Madrid o Roflex Modern Art Gallery de Amsterdam.



www.erwinolaf.com

lunes, 29 de enero de 2007

Rubber Doll de Trevor Brown

ARTWORK: Trevor Brown (Londres) es el inventor de lo que ha denominado "Baby Art", una nueva veta del arte gráfico para adultos en la que la temática principal radica en experimentar gráficamente con la tierna imagen de las muñecas infantiles.
Es un obscuro genio contemporáneo cuyas obsesiones particulares, a través de su estupendo arte, levantaron y siguen levantando innumerables polémicas y profundas admiraciones: fetichismo médico, inocencia infantil mancillada, iconos de fragilidad en tortuosos sometimientos, bondage/domination, sadomasoquismo; y un interesantísimo etcétera.
En su último trabajo, Rubber Doll (2007), retoma su interés por el fetichismo de sus primeros trabajos.

http://pileup.com/babyart/

domingo, 28 de enero de 2007

sábado, 27 de enero de 2007

InoQuo

MÚSICA: inoQuo es el proyecto de un colectivo de artistas que pretende ser una plataforma que deje circular libremente las ideas y expresiones sonoras que a diario salen de sus entrañas, para generar un intercambio de pensamientos y de trabajos dentro de la comunidad electrónica, dedicándose principalmente a la abstracción y el minimalismo tecnológico.
Desde inoQuo apoyan la música electrónica innovadora y experimental no limitada a la sentencia de la comercialización.

viernes, 26 de enero de 2007

JAM Montoya

FOTOGRAFÍA: JAM Montoya (Badajoz, 1953) ha mantenido actividades diversas dentro del ámbito fotográfico como creativo, investigador y docente. Ha impartido clases en diferentes centros y cursos académicos en la Universidad de Extremadura: “Interpretación fotográfica de la luz “, “Iluminación de interiores”, así como conferencias: “Sobre la creatividad”, “Motivación para la imagen y el estímulo visual”, “La razón de una obra”, “Ciencia, Arte y Religión”, “Cualidad de la forma”, “La identidad”, etc. Su labor docente también ha versado sobre fotografía aplicada a restauración de obras de arte y conservación de archivos fotográficos, dirigida a especialistas en arte y patrimonio. Su obra ha sido motivo de debate en congresos universitarios y tema de investigación en memorias de licenciatura y tesis doctorales.


www.jam-montoya.es

jueves, 25 de enero de 2007

Chicago 10

CINE: Dirigida por Brett Morgen, Chicago 10 es un documental que recuerda el destacado juicio de finales de la década de 1960 contra activistas antibelicistas entre los que se encontraban Tom Hayden, Abbie Hoffman y Jerry Rubin, conocidos en ese momento como "los siete de Chicago."
Usando una mezcla innovadora de imágenes históricas de televisión y dibujos animados, Morgen recuerda las protestas contra la guerra en la convención demócrata de 1968 y el juicio de "los siete de Chicago," que fueron condenados por incitar los disturbios. Como luego juzgaría la historia, muchos de los manifestantes fueron considerados menos como delincuentes y más como la voz de una nueva generación de líderes que eligió protestar abiertamente contra las políticas gubernamentales.
Chicago 10 es la encargada de inaugurar la edición del año 2007 del
Festival de Sundance, creado hace más de 25 años por el actor, director y productor Robert Redford, como una plataforma para artistas jóvenes. Actualmente, su influencia es fundamental a la hora de comercializar una producción independiente en el mercado estadounidense.

martes, 23 de enero de 2007

François Chalet

ANIMACIÓN & ARTWORK: Nacido en Ginebra en 1970, François Chalet estudió en el Bern School of Graphics Arts. Ha obtenido varios galardones en Alemania y en Suiza por sus dibujos y films animados. Trabaja para la prensa al tiempo que dirige films animados de carácter comercial. Su corrosivo sentido del humor utiliza la imaginación y el sinsentido al mismo nivel..

Para pasar un rato realmente divertido: http://www.francoischalet.ch/

lunes, 22 de enero de 2007

Nulogic

MÚSICA: Nulogic Net Label crea bajo la necesidad de creación. Comparte, intuye. Explora nuevos terrenos. Un dejarse ir. Un camino por recorrer sin preocupación de a donde pueda conducir. Música porque si. Raíces, mutaciones, recuerdos prefabricados.
Sin centrarse en ningún tipo de género, Nulogic está abierto a todas las propuestas. Innovación, riesgo, diversión y pasión.
Un punto de encuentro para creadores y degustadores de texturas sonoras.
Un diálogo entre el hombre y la máquina, un diálogo cuyo contenido, apenas indescifrable, nos puede transportar a lugares tan lejanos como cercanos. Indescifrable y primario. Una parte de nosotros que se comunica ante la incomprensión. Un radar en busca de semejantes. Una especie en vías degenerativas que aún resiste a las masas.


Muestra sonora: Po-Len - Oeste

domingo, 21 de enero de 2007

Chema Madoz

FOTOGRAFÍA: No todo es lo que parece, y Chema Madoz (Madrid,1958) se encarga de ponerlo en evidencia. Ocultos entre la cotidianeidad surgen nuevos mundos. Nuevas dimensiones que de la mano de la metáfora alteran la percepción de la realidad más inmediata. El absurdo, la paradoja, el humor -por qué no la gregería- se dan cita en el estudio del fotógrafo. La idea inicia su proceso de superación del objeto y establece una descontextualización Dadá. La ironía con la que Madoz asalta modelos reconocibles establece una relación con el espectador que le conduce por los caminos de un universo paralelo.


www.chemamadoz.com

sábado, 20 de enero de 2007

Nocilla dream

LITERATURA: Nocilla dream, que puede soportar sin pesadumbre la etiqueta indie, es una de las apuestas narrativas más arriesgadas de los útimos años. Proliferan en ella las referencias al cine independiente norteamericano, a la historia del collage, al arte conceptual, a la arquitectura pragmática, a la evolución de los PCs y a la decadencia de la novela. Agustín Fernández Mallo se fija en los outsiders del siglo XXI y sobre todo en la misteriosa conexión entre algunas vidas alternativas y globalizadas que transitan por escenarios de Serie B: rubias de burdel que sueñan con que algún cliente las lleve hacia el Este, ácratas que habitan en extrañas micronaciones, ancianos chinos adictos al surf, un argentino que vive en un apartahotel de Las Vegas y construye un singular monumento a Jorge Luis Borges… Todos ellos atrapados en la metáfora conductora de los desiertos y en la belleza del vacío.

Agustín Fernández Mallo (La Coruña, 1967) ha publicado los poemarios Yo siempre regreso a los pezones y al punto 7 del Tractatus (2001), Creta lateral Travelling (I Premio Café Mon, 2004), el Poemario-performance Joan Fontaine Odisea [mi deconstrucción] (2005), y también es autor de Carne de Píxel, y del experimento narrativo El hacedor (de Borges) Remake, ambos inéditos.

viernes, 19 de enero de 2007

De profundis



ANIMACIÓN: Las imágenes de De Profundis, todas y cada una, están concebidas desde un punto de vista pictórico. La composición, la textura, el trabajo cromático, la pincelada, el trazo personal, se imponen como elementos predominantes del contenido visual.
...
De Profundis no quiere convencer, sino sugerir. No pretende imponer su realidad al espectador a través del prodigio técnico, sino que quiere conseguir su complicidad sentimental y estética. Pretende transmitir, ante todo, sensaciones, e invitar al espectador a la contemplación pausada.
No hay diálogos, no hay palabras. Sólo imágenes, sonidos y música. Una música que se va componiendo dibujo a dibujo, secuencia a secuencia, en absoluta simbiosis, simultánea, no a posteriori, una vez acabado el treabajo visual. Esta forma de trabajo proporciona un nivel de interrelación máximo entre los componentes visual y sonoro.

Notas de Miguelanxo Prado, director de De Profundis

jueves, 18 de enero de 2007

Sudjai Chaiyapan

ARTWORK: Pintor tailandés (Bangkok, 1969) EMERGENTE, el arte de Sudjai Chaiyapan está influido por el SURREALISMO.
Se formó en la Universidad de Silapakorn, Facultad de Pintura, Escultura y Arte Gráfico, su obra a menudo representa cuerpos rodeados por árboles u organismos muertos, que junto a los tonos de color, provoca un sentimiento contemplativo en los espectadores. Esto es intencionado, para enfocar la atención de aquellos que ven su obra hacia la degradación ambiental y sus causas. Sudjai también emplea elementos eróticos, aunque a menudo están relacionados con su significado medioambiental. Además del pincel, utiliza un cuchillo para producir finas líneas que crean un estilo único de series de Vida e Imaginación.

En 1997, Sudjai ganó el premio de arte Philip Morris ASEAN en Tailandia. Además ganó el premio Mitsubishi Electric por una obra de arte relacionada con avisos medioambientales. Sudjai participó en la Trienal de Osaka en Japón en 1996 y ha participado en numerosas exposiciones dentro y fuera deTailandia.

miércoles, 17 de enero de 2007

lunes, 15 de enero de 2007

Sinergy-networks

MÚSICA: Sinergy Networks es un sello mp3 especializado en la interacción de artistas aplicando la teoría de la sinergia a la música electrónica, intercambiando material y trabajando en equipo para conocer y explorar un poco más en este género musical con creadores de todo el mundo.
Sus referencias son colaboraciones entre artistas compartiendo archivos, estructuras, ideas usando últimas tecnologías como internet o rewire evitando así barreas de distancia, tiempo y distribución.

domingo, 14 de enero de 2007

Cam de Leon



ARTWORK: Cam de Leon (Modesto, California, 1962) es un artista especializado en imágenes surrealistas y de fantasía oscura. Participó en los primeros artworks para la banda de rock progresivo Tool. Ha realizado trabajos como ilustrador digital desarrollando conceptos visuales y diseño de caracteres para la industria de la animación. En ese ámbito ha trabajado para películas como Hook o Cat in the hat.

Una visita por el lado oscuro de su página web es obligada:

MASBEDO

VÍDEO, FOTOGRAFÍA: El trabajo de Nicoló Massazza (Milán, 1973) y Jacopo Bedogni (La Spezia, 1970) , artistas italianos con el nombre artístico de Masbedo , es un ejemplo de cómo es posible moverse en el territorio de las artes visuales a través de itinerarios múltiples que beben de las fuentes de la literatura, la música, el cine y la fotografía, fusionándolas en un crescendo narrativo que franquea los límites del sueño y la memoria.
El duo, formado en 1999, utiliza el lenguaje multimedia y la tecnología para confrontar las realidades innatas de la naturaleza humana.



http://www.masbedo.net

sábado, 13 de enero de 2007

Brigid Marlin y la Sociedad para el Arte de la Imaginación

ARTWORK: Brigid Marlin nació en Washington, D.C., estudió en diferentes partes de Europa y Estados Unidos donde aprendió la tecnica Mische que es uno de los secretos mejor guardados del renacimiento italiano y que ha sido desarrollado en la contemporaneidad por artistas como Enrst Fuchs .
Con obra en museos y colecciones de todo el mundo, es una de las máximas representantes del realismo fantástico.


Es la fundadora de la Society for the Art of Imaginataion, la cual presenta anualmente una exhibición en la Mall Galeries de Lonfres. La exhibición está abierta a todos los artistas plásticos que se mueven en el ámbito de lo fantástico, lo surreal y lo visionario.

viernes, 12 de enero de 2007

Joel-Peter Witkin


FOTOGRAFÍA: Joel-Peter Witkin es un fotógrafo cuyas imágenes de la condición humana son innegablemente poderosas. Durante más de veinte años, se ha interesado por la espiritualidad y la forma en que ésta impacta en el mundo físico en que existimos. Encontrando la belleza en lo grotesco, Witkin persigue ese concepto a través de personas que a menudo son dadas de lado por la sociedad: hermafrodias, andróginos, enanos, fetichistas, personas con miembros amputados, incluso cadáveres y "cualquier mito viviente..., cualquiera que porte las heridas de Cristo". Su fascinación por este tipo de temas ha inspirado trabajos que se enfrentan a nuestro sentido de la normalidad y la decencia, poniendo a prueba constantemente las enseñanzas que durante siglos ha impartido el cristianismo.

Sus constantes referencias a pinturas clásicas, incluyendo los trabajos del Bosco, Goya, Velázquez, Botticcelli, Miró o Picasso son la expresión de su necesidad por crear una nueva historia por sí mismo. Utilizando imaginería y símbolos del pasado, Witkin se divierte con la historia redefiniendo su contexto en la actualidad. Busca sus colaboradores visitando escuelas médicas, morgues y manicomios por todo el mundo. El resultado son fotografías tormentosas aunque bellas, grotescas y valientes, que desafían al ideal de belleza.

jueves, 11 de enero de 2007

Jamendo. Libera tus oídos

MÚSICA: jamendo es un nuevo modelo de música para que los artistas promuevan, publiquen, y sean recompensados financieramente por sus obras.
En jamendo, los artistas distribuyen su música bajo los términos de la licencia “Creative Commons” (CC). Ellos te permiten descargar, modificar y compartir sus obras libremente, mediante un acuerdo de “Algunos derechos reservados”, el cual se ajusta perfectamente a las tendencias del nuevo siglo.
Estas nuevas reglas del juego permiten a jamendo ser capaz de utilizar nuevos y eficientes medios de distribución digital como las redes “Peer-to-Peer” BitTorrent o eMule para distribuir legalmente álbumes a un costo cercano a cero.
jamendo impulsa a descubrir y a compartir todo tipo de música, además de permitir a los usuarios escribir sus opiniones y participar en los foros. Los álbumes son clasificados basándose en las opiniones de los visitantes. Al mismo tiempo, si a los oyentes les gusta la música de algún artista, pueden apoyarlo con una donación.
En su web, www.jamendo.com, puedes descargar hasta 2000 álbumes completos. Eso sí, no esperes encontrar nada de Bustamante.